La Fondation Beyeler en Riehen, Suiza, está expandiendo su conjunto museístico con tres nuevos edificios diseñados por el arquitecto suizo Peter Zumthor, un parque ampliado y restaurado, y la reutilización adaptativa de varias estructuras históricas. La ampliación extiende el museo existente diseñado por Renzo Piano, sumando espacios de exhibición, educativos, culturales y públicos, al tiempo que abre al público visitante una sección del paisaje circundante que antes era privada. El conjunto ampliado comenzará a recibir visitas el 26 de septiembre de 2026, durante una fase de preapertura que se extenderá hasta el 14 de enero de 2027, antes de su inauguración oficial el 15 de enero. Las adiciones de Zumthor comprenden el Wyss Museum, el Pabellón Ammann y la Erlen Torhaus, distribuidos dentro del paisaje existente y diferenciados por sus programas, formas y tratamientos materiales.
La incorporación más grande, el Wyss Museum de tres plantas, suma aproximadamente 1,500 metros cuadrados de espacio de exhibición. Su planta en forma de Y se organiza en torno a árboles existentes, entre ellos un ginkgo, una secuoya y un grupo de plátanos de sombra, mientras que grandes ventanales enmarcan vistas hacia el paisaje circundante, que abarca la Selva Negra y la región del Jura. Una terraza en el nivel superior conecta el edificio con el parque a través de una escalera exterior. En todo el edificio se utiliza caliza del Jura extraída localmente, incorporada en la fachada de concreto apisonado, los pisos de terrazo, las escaleras, las bancas y los acabados de los muros. El nuevo museo albergará obras de la colección de la Fondation Beyeler junto con préstamos de colecciones privadas, y también acogerá proyectos de exposiciones temporales.
Situado entre los dos edificios del museo y las estructuras históricas, el Pabellón Ammann funciona como un espacio de encuentro público. Su estructura de una sola planta, construida en vidrio y roble, se abre directamente al parque, con un acristalamiento de piso a techo que ofrece vistas panorámicas del paisaje. El pabellón funcionará como un salón público de libre acceso durante el día, mientras que por las noches acogerá conciertos, performances, charlas, proyecciones de cine y otros eventos culturales. En el límite del terreno, la Erlen Torhaus forma una transición entre el tejido urbano y la reserva natural adyecente. Su estructura de entramado de madera alberga instalaciones para el manejo de obras de arte y espacios de trabajo, con una fachada de roble teñido que hace referencia al taller de Zumthor en Haldenstein.
El paisaje constituye una parte integral de la ampliación; la incorporación de casi 10,000 metros cuadrados de terrenos que antes eran privados casi duplica la superficie del Parque Beyeler. Ambas secciones del parque fueron diseñadas originalmente en el siglo XIX como jardines paisajistas ingleses por Jean-François Caillat. El área ampliada conserva árboles maduros y estanques de nenúfares, al tiempo que introduce praderas ricas en especies, zonas boscosas, gramíneas, plantas perennes y orquídeas nativas. Un puente diseñado por Zumthor cruza el estanque, mientras que el parque se conecta directamente con la reserva natural Landschaftspark Wiese. A las obras existentes de Alexander Calder, Jenny Holzer, Ellsworth Kelly, Philippe Parreno, Thomas Schütte y Fischli/Weiss se sumarán nuevas piezas de Louise Bourgeois, Pierre Huyghe, Rachel Whiteread y Fujiko Nakaya.
El proyecto también incorpora varios edificios históricos restaurados, adaptándolos para la educación artística, la música, la botánica y proyectos experimentales. La Orangerie, protegida como patrimonio histórico y rediseñada por India Mahdavi, combina un pequeño invernadero con una tienda dedicada a la botánica, mientras que el Ammann Atelier ofrece espacio para talleres y programas educativos. El Salon introduce una sala de escucha con una colección de más de 2,000 discos de vinilo, y el compacto Folly funciona como un espacio de exhibición experimental para los y las artistas.
El conjunto ampliado se dará a conocer a través de un programa cultural de un año de duración que comenzará en el otoño de 2026. La exposición inaugural, «Constellations», reunirá más de 200 obras de la colección de la Fondation Beyeler y de colecciones privadas en los dos edificios del museo, el parque ampliado y las estructuras históricas. Disponible del 26 de septiembre de 2026 al 5 de septiembre de 2027, la muestra evolucionará con las estaciones, estableciendo relaciones cambiantes entre el arte, la arquitectura y el paisaje.
En otras noticias sobre inauguraciones recientes, cabe destacar el Lucas Museum of Narrative Art en Los Ángeles, diseñado por MAD Architects con diseño de paisaje de Studio-MLA y Stantec como oficina de arquitectura ejecutiva; el Lawson Centre for Sustainability de Mecanoo en el Trinity College de Toronto, desarrollado junto con RDHA como un «laboratorio vivo» residencial y académico sostenible; y la nueva sede del African Futures Institute en Accra, que adapta un antiguo almacén de baldosas en Osu para convertirlo en un centro de educación, investigación, exposiciones y programas públicos de arquitectura.
Este artículo fue escrito por Reyyan Dogan. La traducción fue realizada mediante IA.
