
Tras un concurso internacional de diseño lanzado en enero de 2026, el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá (MAC Panamá) anunció la selección de los estudios de arquitectura mexicanos Palma + Taller TO para diseñar su nuevo edificio. El museo se describe como «una nueva infraestructura cultural abierta a la ciudad, concebida desde la identidad, el clima y el paisaje de Panamá«. La futura sede del museo estará ubicada en el corregimiento de San Francisco, para consolidar la zona como un centro de actividad cultural. Los criterios de selección involucraron la relación entre el museo y la ciudad, priorizando propuestas con elementos integrados para el compromiso comunitario y enmarcando el edificio como una infraestructura cultural, enriqueciendo el entorno urbano contemporáneo de la Ciudad de Panamá.

El Concurso Internacional para el Diseño del Museo de Arte Contemporáneo de Panamá tenía como objetivo seleccionar una propuesta arquitectónica capaz de responder tanto al futuro de la museografía para el arte contemporáneo como a la identidad cultural panameña. Las propuestas presentadas representaron diversos contextos geográficos y profesionales, siendo México el país con el mayor número de equipos participantes. Durante la primera fase de evaluación en marzo de 2026, el jurado seleccionó cinco equipos finalistas: Consorcio UTM Ateliers, Lanza Atelier, Productora, Palma + Taller TO, y Yektajo Architects, de un total de 363 propuestas presentadas de 56 países. Cada equipo recibió un documento con observaciones antes de la entrega final el 11 de mayo de 2026. Las propuestas revisadas fueron posteriormente reevaluadas como parte del proceso de selección final, siendo elegida la propuesta de Palma + Taller TO para su ejecución.


Coordinado por Ginnette Gotti, el concurso reunió a un jurado compuesto por arquitectos latinoamericanos David Basulto, José Esparza Chong Cuy, Ramón Zafrani y Annamaria Zampogna; la urbanista Martha Thorne; y Antonio Murzi y Graciela Quelquejeu de Chapman representando al museo. Los criterios de selección consideraron la calidad arquitectónica, la relevancia territorial, la viabilidad técnica y económica, la sostenibilidad y la programación institucional. El proyecto seleccionado fue reconocido por su capacidad de «integrar arquitectura, espacio público y experiencia cultural, así como su relación con el entorno urbano y su visión del museo como una infraestructura cultural abierta y accesible». La propuesta fue considerada como una arquitectura contemporánea, democrática y sostenible que integra dinámicas colaborativas para imaginar nuevas formas de cultura y vida urbana. La colaboración interdisciplinaria detrás del proyecto de Palma + Taller TO fue particularmente valorada, con el jurado enfatizando que «la arquitectura se construye a través del trabajo colectivo, el intercambio de conocimientos y el reconocimiento de equipos diversos».
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El diseño seleccionado se basa en una tradición arquitectónica latinoamericana en su elección de ladrillo para la fachada, así como en su exploración del potencial del material para trabajar con la luz. Se espera que el edificio amplíe las capacidades del museo para conservación, exposiciones, programas educativos, investigación y actividades públicas. El concepto prevé un espacio abierto para el encuentro entre el arte, la ciudadanía y el territorio, una plataforma con alcance regional e internacional, al servicio del desarrollo cultural del país. La ambición del proyecto, por lo tanto, va más allá de su alcance funcional y técnico. El siguiente paso implica el desarrollo técnico del proyecto y la participación de profesionales y partes interesadas locales en preparación para su futura construcción.

Los anuncios recientes en arquitectura de museos y cultura incluyen la selección de Selldorf Architects, STUDIOS Architecture y BASE Paysagiste para renovar una sección del Louvre, uno de los museos más visitados del mundo; el avance de la fase inicial de la completa renovación del Museo Nacional de Historia en Tirana, liderada por Casanova+Hernandez Architects; y el nombramiento de Kengo Kuma & Associates y Field Operations para renovar el campus de alrededor de 6 hectáreas del Conservatorio y Museo de Arte de Brandywine en Pensilvania.